Monster Map, 15min.

Chung Seoyoung solo show
Show title: Monster Map, 15min.
괴물의 지도, 15분
2nd Sep.- 8th Oct. 2009
Gallery plant, Seoul








Work title: Monster map, 15 min
Watercolor on paper
each 85×110cm
2008

photo credit: Gallery Plant

정서영 인터뷰:
'Monstermap, 15min.'이라는 작업을 광주비엔날레, 갤러리 플랜트 개인전, 그리고 LIG 아트홀에서 했던 공연 '미스터 김과 미스터 리의 모험'으로 이어봤다.
시작은 일간지에서 본 ‘괴물의 지도’라는 특집 기사였다.
프랑켄슈타인, 뱀파이어, 지킬 박사와 하이드 등등 유명 괴물들이 전 세계 어디에 분포하고 어떻게 이동했는지를 다룬 재미난 기사였다.
그 신문 기사를 읽으니 잘 모르는 존재를 늘 궁금해하는 사람들이 궁금했다.
허접한 작업실 주변을 땅만 보면서 한 바퀴 휙 돌고 온 뒤 그 짧은 15분간의 뭉그러진 기억을 세분화하는 텍스트를 쓰게 됐고, 그것을 바탕으로 드로잉 작업을 연이어 했다. 조각을 덧붙이기도 하면서 전시를 했고, 공연은 그 드로잉들 중 하나를 중심으로 놓고 풀었다.
2011년 1월
via http://www.vmspace.com/2008_re/kor/print_content.asp?cate=PE&idx=11054

Modern Beach Design



http://robertslines.tumblr.com

Robert Estermann Solo Show
at Hilfilker Foto, Raum für zeitgenössische Fotografie
Openning on 18. September, 17:00 – 19:30
22. September – 23. October 2009
http://www.hilfikerfoto.ch/

Platform in KIMUSA 플랫폼 인 기무사

■ 참여 작가(팀) 리스트
P1한국       곽현진, 길초실, 김나영 & 그레고리 마스(Gregory Maass), 노순택, 박찬경, 배영환, 배진환, 백승우, 슬기와 민, 양아치, 우순옥, 이불, 이수경, 이슬기, 장민승+정재일, 정연두, 지니서, 황세준일본       시마부쿠(Shimabuku), 타로 시노다(Taro Shinoda), 토모코 요네다(Tomoko Yoneda),             아이코 미야나가(Aiko Miyanaga)중국       아이 웨이웨이(Ai Weiwei)인도       실파 굽타(Shilpa Gupta)팔레스타인  모나 하툼(Mona Hatoum)영국       밥 앤 로버타 스미스(Bob and Roberta Smith), 캐리 영(Carey Young), 루나 이슬람(Runa Islam)프랑스    크리스티앙 볼탕스키(Christian Boltanski)덴마크    AVPD(Aslak Vibæk + Peter DØssing)스웨덴    마그누스 배르토스(Magnus Bärtås)독일       니나 피셔 & 마로안 엘 사니(Nina Fischer & Maroan el Sani)오스트리아  준 양(Jun Yang)불가리아    네드코 솔라코브(Nedko Solakov)미국       크리스티안 마클레이(Christian Marclay)브라질    카밀라 스포사티(Camila Sposati)
P2 (작가가 추천한 작가 프로젝트)일본       토요타 미치노리(Toyota Michinori), 레인보우 오카야마(Rainbow Okayama),             후지키 마사노리(Fujiki Masanori) - 시마부쿠(Shimabuku)의 추천한국       정석희 - 김범의 추천한국       김승회, 문건호 - 배영환의 추천미국       쟈넷 루이(Jeannette Louie) - 지니서의 추천한국       이정희, 정윤석 -박찬경의 추천호주/한국  로이스 엉(Royce Ng), 윤주영 - 함경아의 추천한국       김재범, 백정기-정연두의 추천영국       폴 엘리먼(Paul Elliman)-슬기와 민의 추천한국       김수희 -김월식의 추천             이성원 - 임동식의 추천             강이룬(E Roon Kang) - 정진열의 추천             강재구, 경은 - 오형근의 추천             정마리, 하지훈 - 이수경의 추천
P3 (초청 큐레이터 프로젝트)프랑스   큐레이터_나탈리 비오(Natalie Viot)            작가_알랭 드클레르크(Alain Declercq), 엘리스 프로랑티 & 마르셀 튜코브스키 (Elise Florenty & Marcel Türkowsky), 투 반 트랑(Thu Van Tran)한국    큐레이터_김장언 / 작가_윤주경한국    큐레이터_김현진 / 작가_최춘웅한국    큐레이터_이윤희 / 작가_임동식한국/일본   큐레이터_오선영, 최경화                 작가_리 킷(Lee Kit), 박진아, 전소정, 가네우지 테페이(Teppei Kaneuji)한국    큐레이터_전자야자수 / 작가_사계절 QQ (남화연, 현시원)한국    큐레이터_한금현 / 작가_이득영, 윤수연한국/세르비아몬테네그로  큐레이터_B109           작가_Part1: 고우리, 이다슬, 이정자, 선우용, 현창민                     Part2: 노근우, 박해빈, 백연희, 윤향로                     Part3: 김소나, 도완영, 정만조,정혜정,우로스 산체빅(Uros Sanjevic)
P4 (초청 미술기관 프로젝트)프랑스   뱅상 가니베(Vincent Ganivet) - 팔레 드 도쿄(Palais de Tokyo)의                          「샬레 드 도쿄5(Chalet de Tokyo 5)」영국                매튜 다비셔(Matthew Darbishire)프랑스             시프리엥 가이야르(Cyprien Gaillard)영국                피터 뉴먼(Peter Newman)이스라엘/영국    카렌 루소(Karen Russo)우루과이/스페인  마틴 사스트르(Martin Sastre),네덜란드           기도 반 데어 베르베(Guido van Der Werve)             - 런던 헤이워드 갤러리(Hayward Gallery)의           「다른 세계들: 한국에서의 헤이워드 갤러리 프로젝트 스페이스」네덜란드   유트레히트  CASCO소개, CASCO의 「Multichannel CASCO」일본         타카시 쿠리바야시(Takashi Kuribayashi) 도쿄 원더 사이트(Tokyo Wonder Site)의              「플랫폼 온 플랫폼」호주         데이비드 그릭스(David Griggs), 루이스 파라모(Louise Paramor), 미건 키팅(Megan Keating), 에밀 고(Emil Goh), 팻 호피(Pat Hoffie), 「Under My Skin」 by Asia Link한국        「나눔-불법적인 것을 실험」 By Normal Type (라운지 토크와 영화상영)              「더 북스 인 기무사」 By The Books (예술서적 전시)스페인    「출판 프로젝트」 By MACBA(Museu d'Art Contemporani de Barcelona)
■ 공연 & 상영회 프로그램○ 조미영의 아코디언 연주 / 9월 2일 6pm, 6:30pm_기무사 군호관 내 전소정 작가 77번 방○ 토요타 미치노리 / 9월 2일 수요일 7:00pm_기무사 앞마당                              9월 3일 목요일 7:00pm / 기무사 본관 B1○ 김 & 장 뮤직컨설팅 (피처링 정재일) / 9월 2일 수요일 7:30pm_기무사 앞마당○ 정마리 『marie, the little bird - Platform 2009』 / 9월 12일 토요일 4:00pm_기무사 본관○ 아이 웨이웨이 『Fairytale』 비디오 상영회 / 9월 5, 12, 19일 2:00pm_아트선재센터 아트홀 
Under the theme "Void of Memory", Platform in KIMUSA of Platform 2009 is an exhibition that rediscovers the spaces that have been unused or forgotten for a period of time. KIMUSA, the old site of the Defense Security Command (DSC) in Sogyeok-dong, is a meaningful place historically, architecturally, and culturally, because it has undergone several transformations up until today. 
● The exhibition introduces diverse voices from both the mainstream and non-mainstream art worlds, and provides a vision for new institutions. These voices, after all, are the tools that open up the possibility of communication between the members of different communities in the city. Therefore, Platform in KIMUSA is an experimental ground on which critical and alternative discussions on "New Institutionalism" can be held through exhibitions and events. 
● Platform in KIMUSA is comprised of diverse exhibition sections, events and lectures. There are four main sections: P1 is the main exhibition; P2 presents artists recommended by other artists; P3 features a series of projects curated by institutions; and P4 shows the visions of international art institutions. Public Programs and special events are also held throughout the project. Platform in KIMUSA, composed of the various sections above, explores new roles of art by focusing on diverse aspects of art that have been excluded or neglected from contemporary art discourses as well as unrecognized visions and voices of the art world. 
Supported by Minister of Culture, Sports and Tourism, Centre Culturel Français de Seoul,                       France Express, Cultures France, Arts Council Korea, Japan Foundation,                       Royal Netherlands Embassy in Korea, Royal Danish Embassy in KoreaIn Kind PanStarline.com, PolliMolli Beanbags


Alternative Title:Platform 2009

Description:
This catalogue was published on the occasion of Platform in KIMUSA held from September 3 - 25, 2009. The catalogue comes in two volumes, with 101 entries correspondingly numbered across the two books.  The white volume contains maps and texts, inicluding artists' statements,  while the blue volume contains the images.  The publisher of the catalogue Platform in KIMUSA is SAMUSO: Space for Contemporary Art. SAMUSO: Space for Contemporary Art is an initiative curatorial office founded in 2005 based in Seoul, Korea.  SAMUSO presents relevant and innovative exhibitions, educational programs, public lectures, symposia and publications pertaining to contemporary art.

Under the idea that contemporary visual art should be closely linked to our real lives in cities instead of remaining as 'art for art’s sake,' Platform 2009 explores the relationship between art and cities under the three key ideas of ‘public,’ ‘space,’ and ‘life.’  Platform 2009 will not only include exhibits but also permanent or temporary public art projects, public programs consisting of symposia, seminars, workshops, lectures and educational programs throughout 2009.

Under the theme 'Void of Memory,' Platform in KIMUSA of Platform 2009 is comprised of exhibitions, events and lectures that rediscover spaces which have been unused or forgotten for a period of time. Kimusa, the old site of the Defense Security Command (DSC) in Sogyeok-dong, is a meaningful place historically, architecturally, and culturally, because it has undergone several transformations up until today. Popularly known as ``Kimusa,'' it was once also the location of Gyujanggak (Royal Library), Sogyeokseo (National Taoist Temple) and Saganwon (Office of the Censor-General) during the Joseon Kingdom (1392-1910). The building is registered as Modern Cultural Property No. 375. The Ministry of Culture, Sports and Tourism has announced plans to turn it into the National Museum of Contemporary Art in Seoul by 2012.   Platform in Kimusa 2009 is part of the transition. There are four main sections: P1 is the main exhibition; P2 presents artists recommended by other artists; P3 features a series of projects curated by institutions; and P4 shows the visions of international art institutions. Public Programs and special events are also held throughout the project. 
Language/s:English, Korean


:KIM Sunjung(김선정)
Publisher/s:Samuso: Space for Contemporary Art (Seoul - South Korea)


Venue/s:Kimusa: 165 Sogyeok-dong Jongno-gu (Seoul - Korea)
Artsonje Center (Seoul - Korea)
Year of Publication:2009
No. of Pages:101

http://www.aaa.org.hk/Collection/Details/28527

"sammeln verpflichtet"




Robert Estermann in
"sammeln verpflichtet"
kunstmuseum solothurn, Switzerland.
curator: roswitha schild
29th Aug.-8th Nov.2009

Moving coastline 움직이는 해안선



로베르트 에스터만(Robert Estermann) / Fans / 132×72×5cm 혼합재료, 발사나무 /  2009 

2009 OPEN TO YOU
International Artist-in-residence program
Moving coastline 
Space Bandee, Busan
Aug. 21st - 6th Sep. 2009

작가마다 레지던시 프로그램에 참여하는 이유는 다르다. 지리멸렬한 일상이 변화하기를 바라거나 그 동안 작업해왔던 작업들을 정리하고 싶을 수도 있고, 아니면 자신의 작업이 갱신, 변화하고 싶은 욕구가 반영되어 있을 것이다. 그 외에도 다양한 이유들이 존재할 수 있지만, 단순히 개인적인 욕구만을 채우기 위해서 이동을 감행하는 것은 아닐 것이다. 오히려 이러한 이동은 고립된 자아를 벗어날 수 있는 계기이며, 또 새로운 삶의 형식들을 받아들이기 위한 영민한 행동이기도 한 것이다. 따라서 모든 이주와 이동은 다른 것, 즉 차이를 몸소 느끼는 시간이 되는 것이다.
레지던시 프로그램이 어떤 경향성을 갖고 있는가는 그것을 운영하는 공간이 주도하기도 하지만 이동하는 다양한 작가들의 연대를 통해서 방향이 달라지기도 한다. 그렇기 때문에 여기에는 일정 기간 동안의 새로운 공동체가 형성된다. 오픈 스페이스 배와 입주 작가들이 함께 만들어낸 공동체가 단순하게 프로그램만을 수행하지 않을 가능성은 열려 있다고 볼 수 있다. 그리고 많은 이야기들이 뒤섞일 수 있는 것들이 존재한다. 먼저, 국경(국가나 민족), 지역을 넘는 작가들, 다른 젠더, 다른 정체성을 가진 작가들의 만남이 이루어진다. 오픈 스페이스라는 공간을 중심으로 각자의 작업공간과 함께 공동의 공간과 시간 속에서 새로운 삶의 배치가 이루어진다. 따라서 이 기간 동안 작업 공간의 확보라는 사적인 욕구만 성취하는 것이 아니라, 일정 기간 서로의 삶을 나누는 시간이 가능해지는 것이다. 각자 삶의 형식들은 쉽게 변화하지 않더라도, 새로운 삶의 테두리가 마련되는 것이다. 그리고 프로그램 내의 여러 가지 역할도 수행해야 한다.
반디에서 진행되는 배의 입주 작가들의 전시는 이렇게 이루어진 것이다. 어떤 의미에서 반디는 배의 레지던시 프로그램을 빌려온 것이라고 할 수 있다. 그리고 작가들은 그들이 일정 기간 거주했던 타지에서의 경험이나 생각들을 ‘움직이는 해안선’ 이라는 주제로 반디에서 풀어 놓게 된다. 이 전시에는 배에서 떠난 작가, 앞으로 입주하게 될 작가, 지금도 거주하며 작업하고 있는 작가들이 참여했다. 아직 입주를 하지 않은 작가의 경우에는 기존의 작업을 낼 수밖에 없었지만, 대부분의 작가들이 새로운 삶의 배치를 통한 생각이나 경험들을 새로운 공간에서 기존의 작업과는 다른 방식으로 풀어내기도 했다.
벽면에 스멀거리며 무리지어 있는 장윤선의 개미떼는 대중에 대한 은유이다. 평면작업과 함께 설치된 이 작품은 새로운 방법으로 자신의 작업을 변모시키기 위한 행위이다. 김순임의 지우개 가루는 바닥을 닦으면서 만들어낸 시간과 공간의 켜이다. 그녀의 반복된 손의 움직임과 솔질은 행위로만 기억되고 흔적으로만 남게 된다. 개인적인 성찰로부터 출발하는 전준영의 달팽이 무리는 부조리한 권력에 맞서지 않는 현대인의 자화상이며, 홍원석의 평면 작품들은 개인적인 작업 내용의 변화에 초점을 맞추었고, 이가영은 아무 것도 욕심내지 않는 마음의 상태를 추상회화로 표현했다. 강민수의 영상작업은 잊혀진 이미지 데이터의 과거를 통해 존재에 대해 의문을 제기하는 동시에 이를 기억하는 것이다.
외국 작가들의 대부분은 이동을 통해 느꼈던 생각들을 단편적으로 담아냈다. 프랭크 리는 부산이라는 도시의 풍경을 드로잉과 영상작업으로 보여주고, 일케 일마스도 배에서 했던 개인전 때 했던 퍼포먼스를 새롭게 영상으로 작업한다. 나탈리는 대나무로 의자를 만들어 쉬어 갈 공간을 만들어 주고, 로베르트 에스터만은 부채를 들고 있는 눈사람을 미니멀하지만 아이러니 하게 표현했다. 첸쾅은 중국의 역사적 사건을 개인의 체험으로 투영시킨 유화작업을 선보인다.
해안선은 원래 유동하는 선이다. 대게 바다와 육지를 나누는 경계라고 생각하지만 고정된 선이 아니라 여러 가지 요인에 의해 끊임없이 변화하는 ‘허구’의 선이라고 볼 수 있다. 따라서 해안선은 끊임없이 경계를 이동할 수 있는 열린 사유에 비유해 볼 수도 있고, 이동한 작가들을 비유할 수 있다. 더 나아가서 해안선은 우리가 마주하게 되는 삶의 경계들이 될 수 있으며, 이 경계에서는 타인의 삶이나 자신의 삶에 대해 고민하거나 통증을 발견하게 된다. 그렇다면 이렇게 경계를 넘나들기 위한 이동이 작가들에게 창작을 갱신하는 일만은 아니다. 다른 공간에서 타자와의 만남을 통해, 서로의 삶을 나누는 행위가 가능하며, 새로운 만남에서 오는 낯설음과 불편함은 차이를 인정하는 계기가 된다. 이번 교환 프로그램이 어떤 의미를 생산할 수 있을지는 지금 당장 단정내리기는 어려울 것이다. 그럼에도 이러한 교환을 통해 서로의 차이를 바라보고, 연대할 수 있는 가능성을 가진 전시이기를 희망한다. 


http://www.spacebae.com/w3c/board.php?board=AIR&command=body&no=18&search=robert+estermann&shwhere=tbody


향 (책 속의 미술관 01)

향(香)
출간일: 2009년 07월 27일
페이지수 : 112P
ISBN : 9788952755476
강태희 기획 / 김범, 정서영 외 지음
시공아트

직접 가야 하고 잠시밖에 볼 수 없는 미술관의 그림들이 책 속으로 들어오면 어떨까.
강태희 한국예술종합학교 교수(62·서양미술사)가 기획한 ‘책 속의 미술관’ 시리즈는 이런 발상에서 시작됐다. 
지난해 9월부터 준비한 1권 <향(香)>이 최근 출간됐다. 김범, 정서영, 남화연, 박기원, 문경원, 송상희, 정수진, 유현미, 박화영, 김혜련, 최정화 등 11명의 작가에게 ‘향’이라는 주제를 주고 드로잉과 글로 책에 들어갈 작품을 해달라고 주문했다. 드로잉은 작가들의 몸과 인접한 가장 직접적이고 진솔한 매체이고 글에는 그들의 숙고와 성찰이 담기기 때문이다.

via http://news.khan.co.kr


Beom Kim

Chung Seoyoung
미술관이 책속으로 들어왔다
시공아트 ‘책속의 미술관’ 시리즈 출간
책이 갤러리가 됐다.
미술품이 전시장이 아니라 책을 통해 발표된 것.
미술작품의 이미지를 활용한 여느 화보집과 달리 아예 미술작가들이 인쇄용으로 작업한 신작을 처음 선보였다.

시공아트가 최근 출간한 ‘책속의 미술관’ 시리즈는 서양미술사학자인 강태희 한국예술종합학교 교수의 기획으로 김범 남화연 송상희 정수진 유현미 박화영 김혜련씨 등 30, 40대 작가 11명의 신작을 공개하는 지상전시회다. 1990년대 중반 국내 미술작가 작품집 ‘아르비방’ 시리즈를 출간했던 시공사는 시공아트를 통해 책을 ‘움직이는 미술관’ 삼아 신작전을 마련했다. 일부러 전시장을 찾지 않아도 수시로 작품을 찾아볼 수 있으며, 큰 비용을 들이지 않고도 작품 소장이 가능하도록 아예 출판용 전시를 시도했다.
‘책미술관’ 첫 기획전 주제는 ‘향(香)’. 기획자 강 교수는 국내외에서 각광을 받고 있는 작가 11명을 선정, 볼 수도 잡을 수도 없는 모호한 대상인 향에 대한 드로잉과 글을 작가들로부터 받아 한 권의 책으로 묶었다. 일반 전시공간에서의 전시와는 다르게 미술품과 더불어 작가들의 숙고와 성찰이 담긴 글을 갖춰 작업노트 이상으로 글의 비중을 높였다. 작가들의 글과 그림으로 이뤄진 책을 통해 소장 가능한 작은 미술관같은 책을 만든 것.
출품작가 11명은 베니스비엔날레 한국관 출품작가였던 정서영 김범 박기원 최정화씨를 비롯해 요코하마 트리엔날레 광주비엔날레 등 국내외 미술행사를 통해 두각을 나타내고 있는 한국 현대미술의 젊은 중추다. ‘향’을 주제로 한 이번 책전시용으로 최정화씨는 꽃 향수부터 김치 메주 생선 낫토 등 냄새가 강한 이미지 사진 위에 ‘킁 뜻 씩 씀 밍 끽’ 등의 글자를 한 자씩 얹어 후각적 자극을 언어화시킨 작품을 내놨다.

독일을 오가며 작품활동 중인 김혜련씨는 아이들 냄새와 나무 냄새가 자신을 가장 편하게 만든다며 검은 먹선으로 묵향이 감도는 듯한 작품을 공개했다. 정서영씨의 그림에는 초식공룡과 뜨개질 중인 두 할머니가 등장하며, 문경원씨는 숭례문 화재사건을 모티브로 노송의 잔향을 글과 그림으로 담아냈다. 이밖에 유현미씨는 목욕탕 블루 진리라는 제목의 시와 사진을 통해 체취를 시각적으로 표현했다.

시공아트는 ‘책속의 미술관’ 시리즈 둘째권을 오는 2010년 1월 출간예정이다.
강태희 교수의 기획으로 현재 진행 중인 시리즈2의 주제는 ‘모래’다.


http://www.munhwa.com/news/view.html?no=2009081201033030071002
문화일보 신세미기자 2009년 08월 12일