Traversées, Muse d'Art Moderne de la Ville de Paris,France, 2002
This place you see has no size at all, Kadist Foundation, Paris, France, 2009
The Cassiopeia Plan, Wysing Art Centre, Cambridge, UK, 2010
Lives and works in London
2010년대 중후반 일어난 ‘페미니즘 리부트(reboot)’와 이에 맞서는 역풍인 백래시(backlash) 사이를 통과하며, 2024년 현재 한국의 페미니즘은 어디까지 왔으며 어디로 가고 있을까.
여전히 사람들에게 충분히 자각되지 않았다는 입장과 이제는 한물간 주제, 또는 갈등만 부추기는 사안이라는 의견이 공존하는 듯하다. 이러한 시점에 출간되는 김홍희의 『페미니즘 미술 읽기: 한국 여성 미술가들의 저항과 탈주』는, 지난 몇 년간 문화계에서 붐을 이루던 ‘여성’, ‘페미니즘’을 주제로 한 전시와 출판 흐름의 뒤늦은 편승처럼 보일지도 모른다.
하지만 그 수많은 이벤트 속에서 정작 페미니즘 미술의 담론과 현장을 진지하게 들어다볼 기회는 드물었다. 이 책은 지난 삼십여 년간 큐레이터이자 평론가로 미술 현장에 몸담아 온 김홍희의 도전적 저술로, 1980년대 이후 반세기 동안 한국의 여성 미술가들이 축적한 성과를 보여주는 여성적 시간의 지형도이다.
페미니즘이 당면한 15가지 화두를 설정하고 그 안에 다른 세대의 작가, 또는 생각을 공유하는 작가 2-4명을 배치해, 개인을 넘어서는 세대와 작가 사이의 팀워크를 보여준다. 이 지상 전시회에 초대된 44명의 여성 미술가들은 부계적 가치관과 남성중심의 화단 권력에 맞서며, 억압되어 보이지 않는 것, 존재하나 부재하는 것을 여성의 상상력과 은유적 언어로써 회복하는 페미니즘의 책무를 수행한다.
나아가 신분, 인종, 성별, 장애 등 차별 유형들의 교차성에 주목하는 미래의 청사진까지 제시함으로써 현대 페미니즘 미술의 최전선을 확장해 간다. 여기에 작가들의 말, 엄선된 주요 작품들 236점이 컬러로 함께 수록되어 담론과 현장의 생생한 모습을 다각적으로 전달한다.
| ISBN | 9788930107907 |
|---|---|
| 발행(출시)일자 | 2024년 09월 20일 |
| 쪽수/크기 | 464쪽 | 159 * 231 * 34 mm / 1037 g |
2024.9.30. 더레스토랑 국제갤러리
이 책은 지난 삼십여 년간 큐레이터이자 평론가로 미술 현장에 몸담아 온 김홍희의 도전적 저술로, 1980년대 이후 반세기 동안 한국의 여성 미술가들이 축적한 성과를 보여주는 여성적 시간의 지형도이다.
페미니즘이 당면한 15가지 화두를 설정하고 그 안에 다른 세대의 작가, 또는 생각을 공유하는 작가 2-4명을 배치해, 개인을 넘어서는 세대와 작가 사이의 팀워크를 보여준다.
축사는 전 서울시립미술관장 백지숙, 미술가 정정엽, 정서영, 정은영, 시인 김혜순
질의 응답에는 김홍남 전 국립중앙박물관장, 김민 동아일보 기자 등이 참여했다.
Untitled (2010) was a conceptual group exhibition curated by the London-based curatorial trio Am Nuden Da at the Four Boxes Gallery at Krabbesholm Højskole in Denmark.
Challenging standard gallery practices, Untitled required that all 13 participating artists display artworks that were explicitly named "Untitled". This was paired alongside a concurrent exhibition by the trio called Words, creating a stark conceptual contrast: while Words explored language over physical form, Untitled rejected linguistic categorization to focus entirely on visual materiality.
Words was first realised in 2009 and shown in Am Nuden Da's former London space in conjunction with the Los Angeles based journal Material. It was conceived as an exhibition focused on artists' use of the written word. To coincide with the re-installation of Words at Four Boxes Gallery, Am Nuden Da has curated the exhibition Untitled . The 13 artists participating in Untitled have responded to a proposition that the works shown here should be chosen on the basis of their status as 'Untitled'. Where Words foregrounds language at the expense of materiality, Untitled performs antithetically by engaging with the physical and visual. For the Words exhibition 85 artists have been invited to email a 'text piece' to Am Nuden Da who, using a standardised format, have copied and pasted each submission onto a single sheet of A4. All pieces are set in Arial, the default typeface, at point 10 size. This dogmatic method represents an attempt to foreground language ahead of personal style, design, layout and graphic appearance. The installation of the untitled works offers a contrasting visual and material situation, one where categorising and identifying the artwork takes a paradoxical turn by relying on a linguistic association, that of being unnamed. Throughout the last century the 'Untitled' proposition has become not simply a default mechanism for not assigning a name to a work of art but a recognised methodology, one which this show addresses. Marcel Duchamp christened the modern title as an "invisible color," offering it a name that was simultaneously precise, paradoxical, ironic and impossible. 1 you must say words, as long as there are any, until they find me, until they say me, strange pain, strange sin, you must go on, perhaps it's done already, perhaps they have said me already, perhaps they have carried me to the threshold of my story, before the door that opens on my story, that would surprise me, if it opens, it will be I, it will be the silence, where I am, I don't know, I'll never know, in the silence you don't know, you must go on, I can't go on, I'll go on. 2 "When?" 3 1 "Invisible Colors: A Visual History of Titles", John C. Welchman (Yale University Press, 1997) p. 8 2 "The Unnamable", Samuel Beckett 3 Untitled , 2010, Cally Spooner UNTITLED Jesse Ash Andrea Büttner Stefan Burger Hsiao Chen David Raymond Conroy Aleksandra Domanovic Lina Viste Grønli Geoge Henry Longly Helen Marten Philomene Pirecki Giles Round Ama Saru WORDS Øystein Aasan Marya Alford Kathryn Andrews Adriana Salazar Arroyo Jesse Ash Charles Avery Fiona Banner Becky Beasley Stephanie Bolt Olivia Booth Stefan Brüggemann Matthew Buckingham Andrea Büttner Stefan Burger Josh Callaghan Carrit & Palmer Alejandro Cesarco Jake Chapman Terry Chatkupt Hsiao Chen Paolo Chiasera Marcus Civin David Raymond Conroy Simon Cunningham Robin Dicker Aleksandra Domanovic Samuel Fouracre Maria Fusco Aurélien Gamboni Ryan Gander Joy Gerrard Douglas Gordon Alyssa Gorelick Lina Viste Grønli Emilie Halpern Will Holder Yngve Holen David Horvitz Sven Johne Farrah Karapetian Peter Kirby Susan Kordalewski Jenny Moore Koslowsky Oliver Laric Ian Law Wiebke Leister Geoge Henry Longly Shana Lutker Ignacio Mardones Helen Marten Elizabeth McAlpine Jessica Minckley Daniel Mueller-Friedrichsen Melanie Nakaue Arthur Ou Katrina Palmer Douglas Park Chris Peters Regine Petersen Kate Pickering Philomene Pirecki Wolfgang Plo?ger David Price Dan Rees Olivier Richon Declan Rooney Martha Rosler Giles Round Ama Saru Scanlon & Grivell Emma Shercliff Cally Spooner Jack Strange Roman Vasseur Laurence Weiner Richard Wentworth Dee Williams Duncan Wooldridge Charlie Woolley Cerith Wyn Evans Eric Yahnker Viola Yesiltac |
|---|
마지막 국가관 — 베니스비엔날레 한국관 아카이브 북
The Last Pavilion — The Archival Publication of the Korean Pavilion at the Venice Biennale
2023.11.~ 2024.8.
– 베니스비엔날레 한국관 아카이브 연구, 아카이브 전시 기획, 노송희/백종관 작가 작품 프로덕션, 전자책 국/영 PDF, E-pub2, 종이책 출판.
| 총괄 편집: 호경윤
| 연구: Bf(호경윤, 이다영)
| 글: 김석철, 김홍희, 이영철, 제인 다 모스토, 프랑코 만쿠조 & 세레나 에르네스타, 호경윤
| 연보 정리: 이다영
| 번역: 김효정, 문유진, 장수현, 전진영, 조수지, 콜린 모엣, 하유진
| 영문 교정: 탁영준
| 자료 제공: 한국문화예술위원회 아르코 예술기록원
| 디자인: Bf(조은지스튜디오)
| 사진: CJYART STUDIO 조준용
1995년 베니스비엔날레 마지막 국가관으로 건립된 한국관을 중심으로 한국미술이 세계와 만나 교류한 지난 30년간을 담음. 전시 관련 텍스트와 자료, 연보, 한국관 재조명 글을 포함.
역대 커미셔녀/예술감독: 이일, 오광수, 송미숙, 박경미, 김홍희, 김선정, 안소연, 주은지, 윤재갑, 김승덕, 이숙경, 이대형, 김현진, 이영철, 이설희, 야콥 파브리시우스
역대 참여작가: 곽훈, 이인겸, 윤형근, 전수천, 강익중, 이형우, 노상균, 이불, 마이클 주, 서도호,
박이소, 정서영, 황인기, 김범, 김소라, 김홍석, 문성식, 박기원, 박세진, 박이소, 성낙영(나키온),
성낙희, 배영환, 오형근, 이주요, 정연두, 최정화, 함진, 이형구, 양혜규, 이용백, 김수자, 문경원 &
전준호, 이완, 코디 최, 남화연, 정은영, 제인 진 카이젠, 김윤철, 구정아
목차 요약:
제1장 프리퀄
-마지막 국가관
-베니스비엔날레 한국관 설계 이야기
-베니스비엔날레 한국관, 개관 30주년에 부치며
제2장 역대 미술전시
-[1998] 베니스비엔날레 한국관 개관에 즈음하여_이일
~(중략)
-[2024] 베니스비엔날레 제60회 국제미술전/한국관 예술감독 선정회의 심의 총평
제3장 연구
-베니스비엔날레 한국관과 '큐레이터십'
-파란만장 30년, 끊어진 궤적 잇기
베니스비엔날레 한국관, 출생 이야기
제4장 색인
-연보(1986-2024)
-약력
참고문헌 및 이미지 정보
https://www.venicebiennale.kr/static/source/archive-book-kr.pdf