양평미감 (2026)

 

photos by 김희철, 이주영

Kim Kim + Friends : 생명의 물 (2026)

designed by AI

킴킴 + 친구들 : 생명의 물, 2026
Kim Kim + Friends ; The Water of Life, 2026

2026. 11.3 - 12. 31

실학박물관

기획: 킴킴갤러리

참여; 이수진, 이혜임, 오지용, 장뽈리, 조진경, 김전, 김현주, 김진아

work in progress

Oct. 2026

Seojong

千葉国際芸術祭2025」の記録集

 Chiba International Art Festival 2025

「千葉国際芸術祭2025」の記録集を発売中！
市内書店およびオンラインストアで購入できます。
芸術祭の軌跡を振り返る一冊をぜひご覧ください。

📖書　　名　千葉国際芸術祭2025　ちから、ひらく。
📖価　　格　3,300円（税込）
📖販売期間　2026年12月31日まで（木）
📖販売場所
・くまざわ書店
　稲毛店、蘇我店、ペリエ海浜幕張店、ペリエ千葉エキナカ店、ペリエ千葉本店、ペリエ西千葉店、幕張店
・三省堂書店
　そごう千葉店、カルチャーステーション千葉
・未来屋書店
　鎌取店、千葉長沼店（アシーネ千葉長沼）、幕張店、幕張新都心店、マリンピア店
・未来屋書店オンラインストア
　https://store.miraiyashoten.co.jp/Form/Product/ProductDetail.aspx?shop=0&pid=chiba&cat=002

📖掲載内容
　国内外32組のアーティストによる37の市民参加型アートプロジェクトの記録を収録。

芸術祭のコンセプト「ちから、ひらく。」のもと、市内各地で展開された創造的な活動の軌跡を豊富な写真とともに紹介しています。

■本件に関するお問い合わせ先
千葉国際芸術祭実行委員会事務局
（千葉市市民局生活文化スポーツ部文化振興課内）
［MAIL］chiba-city-triennale@city.chiba.lg.jp

Publisher: Chiba International Art Festival Executive Committee

A record of the Chiba International Art Festival 2025.

Specifications: A4 size, 184 pages, full color

[Contents]
(1) Three keywords for opening the Chiba International Art Festival 2025
(2) Introduction of citizen-participatory art and projects held in six areas of the city
(3) A look back at the Chiba International Art Festival 2025
This record introduces how familiar landscapes that have been cherished by local people, such as train platforms, housing complexes, and closed greengrocers, take on new faces through the art festival. We believe that this will be of interest to a wide range of citizens, from children to the elderly, as well as art fans. In addition, it includes a wealth of photographs that convey what happened during the festival, allowing readers to visually experience the atmosphere of the venues and convey the charm of the art festival.

[Chiba International Art Festival 2025 Overview]
With the aim of creating opportunities for citizens to experience art projects more easily and to become aware of and familiar with the charm of art and the local area, this citizen-participatory art festival featured exhibitions of 37 citizen-participatory art projects by 32 artists from Japan and abroad. Unearthing little-known places with local charm, such as urban gaps, vacant shops, and public spaces that tend to be buried in everyday life, from the perspective of artists, the festival was held with a focus on six areas as arts fields (cultural creative hubs) for art projects.

Douglasism 더글러시즘 강의 계획안 (2013)

 1. 교과목표

강의는 킴킴 갤러리가 2013년 9 - 11월에 서울에서 개최하는 ”Douglasism 더글러시즘 페스티벌”과 병행하여 진행한다.

학생들은 킴킴 갤러리의 프로젝트에 참여, 페스티벌 체계 전반의 종류와 과정 전시, 퍼포먼스, 강연, 이벤트, 

스크리닝, 사운드 아트, 인터벤션 등의 다양한 분야의 연구, 기획, 홍보, 출판, 아카이빙 작업에 실제로 참여하게 된다. 작업실안에서의 미술 활동이 아닌 다양한 경험을 통해 학생들은 현대미술의 다양한 분야의  현장에 관한 지식, 기능, 태도를 학습하게 된다.

문화사조 (-ism 이즘: 정신적, 정치적, 문화사적 활동이라는 뜻에서)가 더이상 존재하지 않는 상대적으로 경직되고, 이기적이고 상업적인 문화 시대인 21세기에 킴킴 갤러리가 서울에서 개회하는 Douglasism 페스티벌은 작가인 더글라스 파크(1972년 영국생)를 중심으로 지난 20년간 진행되온 40여 명의 작가군의 교류, 그들의 작품 1백여 점을 연구, 발표하는 기획이며, 10-11월 일군의 작가, 기획자들이 내한하여 신작, 개작 등도 하게되는데, 학생들은 이 과정에 참여하게 된다.

더글라스 파크는 저자, 퍼포먼스 미술가, 독립 큐레이터로 주로 다른 작가와의 협업을 통해 영국, 벨기에, 

프랑스 등지에서 활동하는 독특한 형식의 작품세계를 펼치고 있다.

킴킴 갤러리는 상대적으로 미약한 그의 존재와 작품을 웅장하고 정치적인 존재로 부각, 상승시키는 페스티벌을 기획한다. 극단적으로 비상업적인 작품, 최고의 수준으로 “예술”을 기리는 작가 Douglas Park의 특이한 존재성. 물리적으로 거의 현존하지 않는 Douglas Park의 작품과,

많은 다른 작가들과 예술 활동들 사이에 존재한다는 특이한 조건의 작품들을 잘 보여줄 수 있는  적합한 조건과 환경을 조성하고자 하며, 이 작품들의 다양성, 개방성의 극대화가 일으키는 정치적 뜻보다 더 강한 의미로서의 문화적 -ism을 고찰하며, 이 작가들을 모델로 오늘날 예술가란 무엇인가? 그리고 현재 가능한 예술활동은 어디까지인가? 라는 질문도 던진다.  

더글라시즘 페스티벌은 서울의 전시장, 대안 공간, 영화상영관, 문화원, 공원에 이르는 다양한 장소에서 열리며, 더글라시즘이라는 주제와 소재의 특성: 어떤 문화 또는 관객층에 제한되거나 구애받지 않고 접근, 실행하는 

형식을 따르고, 구체적 아이디어와 비전을 다양한 조건에 적용해 실현한다. 

킴킴 갤러리는 여러 장르를 아우르며 창의적인 문화적인 활동을 일으키는 인물인 더글라스 파크라는 작가를 

촉매로 파생되는 문화활동들을 실행하고자 한다.

킴킴 갤러리는 더글라스 파크라는 인물과 그가 속한 문화를 다소 거리가 먼 듯한 서울에서 페스티벌 형식으로 열어, 서울을 중심으로 하는 한국미술, 문화계를 국제화시키고, 창의성을 심화시키고자 한다. 다양하고 열린 

내용과 형식의 페스티벌이 될 더글라시즘은 공연 또는 미술, 영화, 문학 등으로 제한된 장르로서의 문화가 

아니라, 구분을 여는 문화형식으로서의 페스티벌을  실현하고자 한다.

2. 교재 및 참고문헌

www.douglasism.blogspot.com

www.kimkimgallery.blogspot.com

Douglasism 관련 아카이브: 킴킴 갤러리

3. 수업방법 및 활용매체

킴킴 갤러리가 2013년 9-11월에 서울에서 개최하는 ”Douglasism 페스티벌”과 병행하여 진행한다.

학생들은 킴킴 갤러리의 프로젝트에 참여: 전시, 퍼포먼스, 강연, 이벤트, 스크리닝, 사운드아트, 인터벤션 등의 다양한 분야의 기획, 홍보, 출판, 아카이빙 작업에 실제로 참여하여 연구와 실현의 경험을 하게 되는데, 다양한 형태의 발표, 토론, 질문, 조별 탐구활동, 실험 및 실습, 답사, 사례연습, 원서강독 등의 방법을 창의적으로 쓰게 된다.

- 수업에서 활용할 교수 매체는 더글러시즘 아카이브 (1993-2013년 사이의 100여종), 더글러시즘 페스티벌에서 벌어지는 전시, 이벤트, 퍼포먼스, 영상 등에 사용되는 실제 작품과 재현의 문제 등

- 수업의 일반적인 진행은 고전적인 강의실 수업이 아니라, 현장에서 유동적이고 창의적으로 구성하게 되는,  페스티벌의 실제 현장에서 아카이브, 작가, 기획자들과 다양한 형태의 수용과 토론을 통해 유기적으로 진행하는 방식이다.

4. 과제물

과제물은 각 조별로 담당하게 될 더글러시즘의 내용에 따라 제출 시기, 내용, 분량, 형식이 다양하게 조성되며, 과제물은 페스티벌에 간접, 직접적으로 적용될 수 있다.

5. 성적평가방법 및 기준

성적 평가 기준은 학생의 창의적인 참여와 페스티벌에의 기여도가 기준이 된다.

주차별	강의내용
제 1 주	킴킴 갤러리 2008-2013년 활동 소개 및 분석, 더글러시즘 개요, 학생 각자의 동기 분석 및 더글라시즘 내 역할 매칭
제 2 주	더글러시즘 관계 작가론 (벨기에, 영국, 프랑스40여명) 킴킴 갤러리 런던 현지 연구원의  더글러시즘 관계 영국작가,  기관 리서치 보고
제 3 주	더글러시즘 내 각자 내용 심화, 작가론
제 4 주	더글러시즘 내 각자 역할내의 기획 전략
제 5 주	킴킴 갤러리 기획전: The Man Who Shot Ambivalence (Gallery Lee Eugean) 토크, 강연
제 6 주	더글러시즘 아카이브 분석, 분류 “현대미술에서의 아카이브”
제 7 주	독일 기획자, 비평가 Clemens Kruemmel 특강
제 8 주	더글러시즘 내한 참가자 프레젠테이션: Cel Crabeels (작가, 벨기에), Damien Airault (기획자, 프랑스), Sonia Dermience ( 기획자, 벨기에)
제 9 주	Douglasism: The Complete Douglas Park 킴킴 갤러리 기획전 (관훈갤러리) 분석, 토론
제 10 주	더글러시즘:스크리닝 자료 연구 분석, 토론
제 11 주	더글러시즘: Performance & Intervention (By Accident, Nico Dockx 외) 분석, 토론
제 12 주	더글러시즘 리뷰 및 아카이빙 1
제 13 주	더글러시즘 아카이빙 2
제 14 주	더글러시즘 출판 기획
제 15 주	더글러시즘 출판 자료 연구
제 16 주	더글러시즘 출판 자료 연구 발표,  수업 종료